#Maja Nagel

[manuelamordhorst]

Tipp: Wintersalon - Ausstellung des Kunstvereins Meißen

23. November 2024 bis 25. Januar 2025 im Kunstverein Meißen Das Jahresende schließt traditionell mit dem WINTERSALON – einer Gruppenausstellung verschiedener Künstler*innen, die zur Jahreswende die Bandbreite künstlerischen Schaffens in Sachsen präsentiert. In der Ausstellung zum Jahreswechsel wird generell gut verkauft, sodass hier auch regionale Künstler*innen die Möglichkeit haben, innerhalb…

[nokzeit]

BLB - Status Quo (Foto: Sonja Ramm) Vertauschte Rollen und verschobene Perspektiven  Die Inszenierung von Evelyn Nagel ist am Mittwoch, 15. Januar, um 19.30 Uhr, im Haus der offenen Tür in Walldürn zu sehen. Vor der Vorstellung gibt es um 19 Uhr eine Einführung in die Produktion, zu der alle herzlich eingeladen sind. Die Bewirtung für das Theaterstück ist ab 18.30 Uhr geöffnet. Harte Zeiten für Männer – besonders, wenn sie jung, attraktiv und auf Jobsuche sind. In einer Gesellschaft der Alphaweibchen und Krankenbrüder, die das Wort „man“ eliminiert und in der „frau“ das Sagen hat, wird Florian exemplarisch zum Objekt der Begierde und Diskriminierung – im Beruflichen wie im Privaten. Von seinen Vorgesetzten wird er ungefragt „Flo“ genannt und erlebt als Berufsanfänger die Absurdität eines Machtgefälles, an das wir uns schon längst gewöhnt haben: Als Neueinsteiger in einem Immobilienbüro ist er der Distanzlosigkeit seiner Chefin ausgesetzt. Als Azubi in einer Drogerie muss er sich mit seiner übergriffigen Filialleiterin auseinandersetzen und als Schauspielanfänger wird er als leidenschaftliches Sexhäschen besetzt. Durch die Umkehrung der realen Machtverhältnisse macht status quo die Mechanismen der Ungleichheit in einer ebenso bissigen wie humorvollen Satire sichtbar. Durch pointierte Dialoge und aufschlussreiche Szenen wird Maja Zades Gesellschaftsanalyse zur scharfsinnigen Komödie. Mit: Martin Behlert, Madeline Hartig, Cornelia Heilmann, Nicole Janze, Thilo Langer, Lukas Maria Redemann Inszenierung: Evelyn Nagel Bühne und Kostüm: Tilo Schwarz Altersempfehlung: ab 14 Jahren Mittwoch, 15. Januar 2025, 19.30 Uhr Walldürn, Haus der offenen Tür Einführung um 19 Uhr Bewirtung ab 18.30 Uhr Kartenvorverkauf: Tourist- und Freizeitinformation im Rathaus Walldürn, Hauptstr. 27, 74731 Walldürn Telefon: 06282/67105 E-Mail: tourismus@wallduern.de Read the full article

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The Connection

Short film matinee curated by Betty Schiel (Women Film Fest Dortmund+Cologne) 02/10/2022, 3 PM Medienwerkstatt Wien Neubaugasse 40A 1070  Wien

 We attempt a thought experiment: everything is connected to everything else in a living network in which we are interdependent. How would it be if, in this new attitude, we did not place man as an exceptional being at the center of being, but tried to adopt a more-than-human perspective? This radical shift in perspective is about searching for non-anthropocentric perspectives and thus revising the nature film as a whole. What stories can be told about it? What might the films look like and what formal-esthetic approaches can be helpful in the encounter with the Other?

The experimental short film seems particularly appropriate, as it literally unhinges the visual axes with immediate emotional access. The often witty deconstruction of the animal film as a genre is pursued by the filmmakers with all the means of art, for example through the dramaturgically pointed search for the optimal camera angle on the animal object of desire, which is then withheld from us. What do we see when we look at others? How do others look back. Plants, humans and other animals only have a chance to survive if resources are equally distributed among all beings. Showing and practicing this equality in artistic attitude inspires filmmakers to new approaches, of which we collect some exciting examples in this program.

Short film program

Muttitelefon Dagie Brundert, D 2022, 5 min Power poles without wires in a field, filmed in grainy Super8 esthetics. "These poles here - where are the lines, the wires, the connection? Look - they are gone. What's going on there? I'll take a closer look." Dagie Brundert makes contact with her fellow world, drawing lines of connection and using the mummy phone to bring human delusions of grandeur to the right level. "Be a transmission tower or just shut up for a while."

blueberries -cerne jagody Maja Nagel, Julius Günzel, D 2013, 15 min The old lady knows the best places to pick blueberries and she also knows how to preserve them well. She loves the old beech tree and the area, which she knows like the back of her hand. Open-cast lignite mining is inexorably devouring the forest of the Muskauer Heide and is approaching the village of Rohne, where the two Sorbian protagonists Edith and Christian Penk live. A tragic story from Lusatia.

How to Civilize a Waterfall Hanna Ljungh, S 2010, 4 min Hanna Ljungh goes on a direct confrontation course with untamable nature. Wordy and in rocker pose, she tries to persuade a waterfall to turn into a power plant; man's paradoxical relationship with nature as a comic and passionate performance. Since we cannot communicate with nature, Ljungh states, it easily becomes an alien and alienated other - with an ever - changing identity that is impossible to comprehend.

Fahrt ins Blaue Ingeborg Tölke, DDR 1965, 9 min "The dandelion, blooms, is fertilized and closes its flowers." Ingeborg Tölke explains the reproduction of flowers in her Super 8 film. In poetic macro and time-lapse shots, she captures pollination, fruiting and seed dispersal. A male narrator's voice explains the facts. Fahrt ins Blaue is the first GDR amateur film to celebrate success on the international stage, for example winning the silver medal at UNICA 1965 in Dubrovnik.

Exercises in Being Close to You: A Story for the Arctic Refuge Krista Davis, CA 2020, 15 min The National Arctic Refuge is sacred land for the First Nation indigenous community; it is also the place where 40,000 caribou calves are born each spring. Krista Davis joins a 10-day expedition to observe the migration of caribou and explore how to critically engage with your fellow world through the camera. In her ostensible animal film, she uses a variety of artistic means to unhinge the format.

Panda Moonwalk or Why Meng Meng Walks Backwards Kerstin Honeit, D 2018, 8' Sometimes it's two steps backward. The Berlin Zoo's multi-million dollar new animal investment does not play along. Between short film and performance in public space, Kerstin Honeit combines elements of found-footage film, reportage and music video with humorous, queer re-enactments of interview passages with passers-by to create a counter-narrative. The backward walking of the panda Meng Meng becomes an act of rebellion.

Whispering Pines 10, Chapter 1 Shana Moulton, USA 2018, 5 min Shana Moulton's alter ego Cynthia has been searching for the meaning of life and fulfillment for nearly twenty years in the video series Whispering Pines. She is helped by interactive home design, self-help guides, videos to follow, and beauty rituals. In the very first chapter, she finds spiritual liberation on the yoga mat through a blissful fusion with Mother Earth.

What a Wonderful World Anja Plaschg (Soap&Skin), Timo Schierhorn, D 2018, 2 min "I see trees of green, red roses too I see them bloom, for me and you And I think to myself What a wonderful world..." (Bob Thiele, 1967)

A beautiful day in the life of a turtle. She does what she enjoys. An animal music video with a single protagonist being handed treats. The camera stays at eye level with the heroine.

Image credits:

1) Shana Moulton: Whispering Pines 10, Chapter 1, USA 2018, video still 2) Kerstin Honeit: Panda Moonwalk or Why Meng Meng Walks Backwards, D 2018, video still 3) Anja Plaschg (Soap&Skin), Timo Schierhorn: What a Wonderful World, D 2018, video still

[goldenpixelcoop]

The Connection

Kurzfilm-Matinee kuratiert von Betty Schiel  (Frauen Film Fest Dortmund+Köln) 02.10.2022, 15:00 Medienwerkstatt Wien Neubaugasse 40A 1070  Wien

Wir wagen ein Gedanken-Experiment: Alles ist mit allem verbunden in einem lebendigen Netzwerk, in dem wir aufeinander angewiesen sind. Wie wäre es, wenn wir in dieser neuen Haltung nicht den Menschen als exzeptionelles Wesen in den Mittelpunkt des Seins stellen, sondern versuchen mehr-als-menschliche Perspektiven einzunehmen? Mit diesem radikalen Perspektivenwechsel steht die Suche nach nicht-anthropozentrischen Sichtweisen im Fokus und damit eine Revision des Naturfilms insgesamt. Welche Geschichten lassen sich darüber erzählen? Wie könnten die Filme dazu aussehen und welche formal-ästhetischen Ansätze können bei der Begegnung mit dem Anderen hilfreich sein?

Besonders geeignet scheint der experimentelle Kurzfilm, der mit unmittelbarem emotionalen Zugang die Sichtachsen im wahrsten Sinne des Wortes aus den Angeln hebt. Die oft witzige Dekonstruktion des Tierfilms als Genre betreiben die Filmemacherinnen mit allen Mitteln der Kunst, etwa dadurch, dass sie sich zwar auf die dramaturgisch zugespitzte Suche nach der optimalen Kameraeinstellung zum tierischen Objekt der Begierde machen, sie uns dann aber verwehren. Was sehen wir, wenn wir andere anschauen? Wie schaut anderes zurück? Pflanzen, Menschen und andere Tiere haben nur dann eine Chance zu überleben, wenn Ressourcen zwischen allen Wesen gleichberechtigt verteilt werden. Diese Gleichberechtigung in der künstlerischen Haltung zu pointieren und zu praktizieren, inspiriert Filmemacherinnen zu neuen Ansätzen, von denen wir in diesem Programm einige aufregende Beispiele zusammentragen.

The Connection

Muttitelefon Dagie Brundert, D 2022, 5 min Strommasten ohne Kabel auf einem Feld, gefilmt in körniger Super8-Ästhetik. „These poles here – where are the lines, the wires, the connection? Look –they are gone. What‘s happening? I take a closer look.“ Dagie Brundert nimmt Kontakt auf zur Mitwelt, zieht Verbindungslinien und transformiert mit dem Muttitelefon menschlichen Größenwahn auf das richtige Maß. „Be a broadcast tower, or just shut up for a while.“

blaubeeren − cerne jagody Maja Nagel, Julius Günzel, D 2013, 15 min »Hier wird Abschied genommen und der Trauer Raum gegeben […] Wenn es eine Anklage gibt, dann wird sie nicht ausgesprochen.« –Robert Lorenz Die alte Dame kennt die besten Plätze zum Blaubeerenpflücken und sie weiß auch, wie man sie gut einmacht. Sie liebt die uralte Buche und die Gegend, die sie wie ihre Westentasche kennt. Der Braunkohletagebau verschlingt unaufhaltsam den Wald der Muskauer Heide und nähert sich dem Dorf Rohne, in dem die beiden sorbischen Protagonist*innen Edith und Christian Penk leben. Eine tragische Geschichte aus der Lausitz.

How to Civilize a Waterfall Hanna Ljungh, S 2010, 4 min Hanna Ljungh geht auf direkten Konfrontationskurs mit der unbezähmbaren Natur. Wortgewaltig und in Rockerpose versucht sie einen Wasserfall zu überreden, sich in ein Kraftwerk zu verwandeln; die paradoxe Beziehung des Menschen zur Natur als komische und leidenschaftliche Performance. Da wir mit der Natur nicht kommunizieren können, sagt Ljungh, wird sie leicht zu einem fremden und entfremdeten Anderen – mit einer sich ständig verändernden Identität, die nicht zu fassen ist.

Fahrt ins Blaue Ingeborg Tölke, DDR 1965, 9 min »Der Löwenzahn, blüht, wird befruchtet und schließt seine Blüten.« In ihrem Super-8-Film erklärt Ingeborg Tölke die Fortpflanzung von Blumen. Die Bestäubung, die Fruchtstände und die Verbreitung von Samen fängt sie in poetischen Makro- und Zeitrafferaufnahmen ein. Eine männliche Erzählstimme erklärt die Fakten. Fahrt ins Blaue ist der erste DDR-Amateurfilm, der auf internationaler Bühne Erfolge feierte, zum Beispiel die Silbermedaille der UNICA 1965 in Dubrovnik gewann.

Exercises in Being Close to You: A Story for the Arctic Refuge Krista Davis, CA 2020, 15 min Das Nationale Arktische Schutzgebiet ist für die indigene First Nation Community heiliges Land; es ist auch der Ort, wo jedes Frühjahr 40.000 Karibu-Kälber geboren werden. Krista Davis schließt sich einer 10-tägigen Expedition an, um den Zug der Karibus mitzuerleben und zu erkunden, wie man sich selbst mit der Kamera kritisch zur Mitwelt in Beziehung setzen kann. In ihrem vermeintlichen Tierfilm setzt sie diverse künstlerische Mittel ein, um das Format aus den Angeln zu heben.

Panda Moonwalk or Why Meng Meng Walks Backwards Kerstin Honeit, D 2018, 8 min Sometimes, it’s two steps backwards. Die millionenschwere, tierische Neuinvestition des Berliner Zoos spielt nicht mit. Zwischen Kurzfilm und Performance im öffentlichen Raum kombiniert Kerstin Honeit Elemente des Found-Footage-Films, der Reportage und des Musikvideos mit humorvollen, queeren Reenactments von Interviewpassagen mit Passant*innen zu einer Gegenerzählung. Das Rückwärtsgehen der Pandabärin Meng Meng wird zum Akt der Rebellion.

Whispering Pines 10, Chapter 1 Shana Moulton, USA 2018, 5 min Shana Moultons Alter Ego Cynthia sucht in der Video-Serie Whispering Pines seit fast zwanzig Jahren den Sinn des Lebens und Erfüllung. Hilfestellung leisten ihr dabei interaktives Wohndekor, Anleitungen zur Selbsthilfe, Mitmachvideos und Kosmetik-Rituale. Schon im ersten Kapitel findet sie spirituelle Befreiung auf der Yogamatte durch eine glücksbringende Verschmelzung mit Mutter Erde.

What a Wonderful World Anja Plaschg (Soap&Skin), Timo Schierhorn, D 2018, 2 min »I see trees of green, red roses too I see them bloom, for me and you And I think to myself What a wonderful world…« (Bob Thiele, 1967) Ein schöner Tag im Leben einer Schildkröte. Sie macht das, was ihr Spaß macht. Ein tierisches Musikvideo mit einer einzigen Protagonistin, der Leckerbissen gereicht werden. Die Kamera bleibt auf Augenhöhe mit der Heldin.

Bildcredits

Kerstin Honeit: Panda Moonwalk or Why Meng Meng Walks Backwards, D 2018, video still Shana Moulton: Whispering Pines 10, Chapter 1, USA 2018, video still Anja Plaschg (Soap&Skin), Timo Schierhorn: What a Wonderful World, D 2018, video still

[loewenbande]

Rückblick Offenburg 2019

Von Steffi Hintze

Wie immer:

- das Hotel „Zum Ochsen“ ruhig und ordentlich, nur leider diesmal ohne unser geliebtes Abendessen wegen – siehe unten.

- das Wetter bombig, viel Sonne + nass war nur der Kunstrasen bzw. dadurch so mancher Spieler (der Platz ist niegel-nagel-neu, dafür aber auch – noch – ziemlich rutschig).

- Samstag tun wir uns irgendwie schwer und wir verloren mal mehr (Ludwigsburg), mal weniger knapp (vermutlich wegen Jetlag?!). Dafür lief’s Sonntag früh besser, auch wenn der 1. Gegner (Augsburg) nach alkoholseligem Turnierabend schlicht verpennte und erst kurz vor Ende der Spielzeit erschien – das betrachten wir mal als mind. unentschieden und das 2. Spiel mittags (gegen Kaiserslautern) ging auch an uns.

- Goalies (diesmal sogar ZWEI – Maja E. und Christian) wurden großzügig und entgeltlos ausgeliehen.

Nicht wie immer:

- das Kuchen- und Tortenbuffet ist und bleibt unschlagbar!!! Und unsere Stimmung wieder mal bestens!

- das Auto Jürgen, Jörg, Sarah + Steffi hatte schon vor Bensheim einen Platten (und das lag NICHT am Gewicht der Besatzung oder so!), der von Jürgen in Rekordzeit behoben wurde. Respekt!!

- das Abendessen fand wegen 100-jährigem Vereins-Jubiläum am Platz statt, daher leider kein Ochsen-Kotelett oder Kässpätzle im Hotel. Dafür ein reichliches 3-Gang-Menü bzw. Buffet, lecker war’s und reichlich auch.

- zum Platz ging’s vom Hotel zu Fuß, knappe halbe Stunde. Auffallend: die „Groupies“ Blümi, Michael J. und Nicki, die teilweise „wegen Knie/Fuß“ und verwandten Gebrechen leider nicht mehr spielen können, marschierten dafür im zügigen Stechschritt durch den Abend und später die Nacht heimwärts. Da konnte Steffi nur mit halbem Tempo hinterherhinken…

- eine neue „Camping-Gemeinschaft“: Jürgen, Jörg und Maja E. im Großfamilien-Zelt. Und nach Aussagen von Beteiligten schnarcht EINER davon recht ordentlich! Nicki und Ingo schliefen im Auto, das sah ziemlich gemütlich aus + hat direkte Aussicht in den Sternenhimmel.

- besonders vermisst wurden (von anderen Teams „wo ist denn der Soundso ??“ und von uns ja sowieso J): Georg und Klaus, und zwar in dieser Reihenfolge!

- nicht für Klaus’ Ohren/Augen bestimmt (also lies das mal nicht): die knallharte Analyse eines alten Ludwigsburger Cracks am Samstag nachmittag – „ihr seid viel langsamer als im letzten Jahr“. Zum Trost hat er’s auch zum Teil auf das Fehlen von Georg geschoben, na toll.... Und Sonntag lief’s ja auch VIIIEL besser - ist also noch ‚Luft nach oben’ J!

Und am Ende kamen offenbar alle wieder ohne größere Blessuren und Ausfälle nach Hause. Das waren: Blümi und Michael, Maja und Michael, Nicki und Ingo, Christian, Maja E., Jürgen, Jörg, Sarah und Steffi. Spaß hat’s gemacht, gerne wieder! Und noch „gerner“ mit denjenigen, die diesmal leider nicht mitfahren konnten J! (hmm, das klingt schon verdächtig nach „Wanderwochenende in der Pfalz“ – Fortsetzung folgt!)

[tlilith]

目不暇給的多角度觀看美學 跨越時代經典的多媒體劇場

活躍於歐陸劇場的英國導演凱蒂•米契爾，以她擅長的多媒體劇場，重新詮釋瑞典劇作家奧古斯特•史特林堡經典劇作《茱莉小姐》，劇中不只拋出性別與階級議題，更把觀看事件發生的視角轉為廚娘克莉絲汀，結合劇場和電影的技術與美學，打破劇場既定框架。 舞台上，一間屋子，一面影像銀幕，一位大提琴家，二位現場製作的音效師，五台攝影師現場拍攝的攝影機，甚至出現一隻活的小鳥，精確縝密的相互配合。語言不再是向觀眾溝通的唯一途徑，更透過多媒體、真實時間影像、現場音樂及音效，以帶有詩意韻味的處理，進入角色更內在的潛意識，傳達出故事深層的含意，建構出另一層次的表演。電影感十足的劇場手法，帶來和以往看戲經驗截然不同的刺激與想像。 凱蒂•米契爾Katie Mitchell 知名英國劇場導演，以結合多媒體、即時影像等劇場形式聞名，她認為舞台上同時呈現電影拍攝的過程與成果，這樣多元呈現不同面向的訊息，才像真實生活，反映當代生活的混亂。曾獲《標準晚報》最佳導演獎、大英帝國官佐勳章，也是英國國家劇院的駐團導演。 里歐•華納Leo Warner 出生於英國，擅舞台與影像設計。與馬克‧葛林瑪（Mark Grimmer）共同創辦了影像暨新媒體製作公司「Fifty Nine Productions」，專為藝廊及劇場空間舉辦的裝置藝術和演出設計動態影像。他同時也是英國國家劇院的駐團藝術家，與凱蒂•米契爾多次合作。其戲劇和歌劇作品亦常於紐約、波蘭和薩爾斯堡藝術節演出。 演出製作團隊： 劇本 │ August Strindberg 改編 │ Katie Mitchell 翻譯 │ Maja Zade 導演 │ Katie Mitchell, Leo Warner 舞台及服裝設計 │ Alex Eales 燈光設計 │ Philip Gladwell 聲音設計 │ Gareth Fry, Adrienne Quartly 音樂 │ Paul Clark 戲劇顧問 │ Maja Zade 演員 │ Jule Böwe, Tilman Strauß, Luise Wolfram, Cathlen Gawlich, Lisa Guth, Stefan Nagel 攝影 │ Andreas Hartmann / Stefan Kessissoglou, Krzysztof Honowski 音效 │ Maria Aschauer, Lisa Guth 影像、音效暨配音 │ Ensemble 大提琴 │ Gabriella Strümpel